Au Revoir Pour Toujours

Dans la continuité des précédentes pièces de la compagnie, Au Revoir Pour Toujours s’inscrit dans une esthétique pluridisciplinaire et questionne fortement les rapports entre public et interprètes. Les spectateur·trices sont véritablement placé·es au cœur de l’action et sont invité·es à plonger ensemble dans l’univers proposé.

Un homme et une femme sont reliés l’un à l’autre par une corde.
Il appartient au passé, et pourtant jamais il n’a été si présent.
Il est l’absent, le disparu. Elle est celle qui reste et désespère de l’être.
Il et elle sont la séparation, la mort, la colère, le souvenir, et la pulsion de vie.

Sous la forme d’une succession de monologues, parfois à plusieurs voix, sortes de lettres d’amour, posthumes, de rupture, ou à soi-même, le texte nous évoque le non-dit, le douloureux, mais aussi la douceur d’un souvenir ou l’espoir d’une émotion.

Et nous y goûtons la verve désuète des écrits d’un autre temps, qui trouvent ici une formulation orale par la bouche des interprètes.